My Foolish Heart

上週五的用心看台灣節目來到了屏東的泰武鄉  一個排灣部落

其中也介紹了泰武國小的古謠傳唱隊

當天的演出 沒有意外…還是那麼傑出! 雖然事前 朱 老師很客氣的說表現沒有很好

不同於情歌  屬於婚禮或祭儀的曲目  似乎就得透過群體來演唱才令人感動

當晚我在這群小朋友的歌聲中聽到很強的內聚力

這樣的力量我想是來自專注 一致的目標與對歌曲的通曉

當晚 朱 老師提到自己不懂五線譜 用自己VuVu教他唱歌的方法教小朋友唱

也提到原住民的歌謠透過五線譜反而易將歌聲限制在一個框架

這個問題幾年前那個大學團(見前文) 在練唱一些改編原住民合唱曲時就曾經歷過

如果要完全照譜來 那麼古調原有的聲韻與自由氣息就會不見

聽起來反而像另一首歌了…

但在團體之中 如果沒有一個依循  默契不夠的話反而很容易錯亂

其實 朱 老師應該要覺得很驕傲  因為他用的方式就是千百年下來

祖先傳承文化與歌謠的方法

不同於漢文化的文字紀錄  原住民的文化傳承依賴口傳

這樣不會比較不精確嗎? 不過同時應該要問的是.. 文字紀錄就比較好嗎?

我曾經對版本眾多的原住民神話及古調感到困惑  到底哪一個才是”正確”?

但是…什麼是正確的文化.. 正確的歷史? 而且  為什麼我們只能有一種說法?!

藉由掌握歷史解釋權者之手寫下的歷史就是真相嗎?

口傳文化, 藉由代代相傳 每個人都是文化形塑的參予者

在傳講的過程中 可以因為感受的不同  而在其中有所增添

最後反而形成各式各樣 各具特色的版本

每個人都是紀錄者 都是創作家

其中的差異 反而是各家見解與智慧的展現

換個角度看 口傳文化的多元不更令人珍惜嗎?